最後又說了一句：“琴，道也，非藝也。寓道于器，怡情養性而已。”

這一番話，讓飛飛想起《清靜經》，話到嘴邊又咽了回去。

莊主見她欲言又止，話鋒一轉，說道：“所謂傳道授業解惑，為師之道。同時，匪我求童蒙，童蒙求我，初筮告，再三渎，渎則不告，這也是為師之道。你也思考一下，為徒之道是什麼？”

接下來，莊主一句一句地将《秋風辭》剩下的三分之二曲子口傳心授給飛飛，果然，用了不到一炷香的時間，飛飛就已經可以順利彈完了。這對她來說，是具有裡程碑的意義。

飛飛這段時間一直在觀察，發現莊主與二爺都屬于一天到晚都很精神的那種，沒有一絲疲勞或稍微神志懈怠的時候。經過這段時間的往來，也發現這段時間莊主是有意磨她的心性，因此，反而更加能夠沉下心來，讓自己呈現最本真的狀态。對她來說，如果學琴是短時間内可以速成的，那反倒無法讓她産生興趣。這個時代太講求效率，一旦追求效率，那麼過程就顯得不那麼重要了。而這又是與學琴的理念背道而馳。老一輩的琴家有的一輩子隻彈一首曲子。這一首曲子能彈好就足夠了。彈琴，最難的是在細微處，所謂“緻廣大而盡精微”，随着手上的功夫越來越紮實，越能精細化地處理好每一個音。強弱實虛，甚至在沒有音的地方，那才是詩意的地方，即弦外之音。傳統音樂與傳統書法、繪畫一樣，講究意境，音有盡而意不絕。往往譜子上沒有标注的地方，才是意境升起的地方，像繪畫中的留白，隻有在老師的口傳心授之下才能得到精微的指點，而這也是為什麼要拜師的重要之處。沒有拜師，沒有人會把最精華的部分傳授給你。沒有拜師，也意味着名不正言不順。當然，就算拜了師，也未必能學到師父的精髓。因為師父總是天南海北地敞開了說，徒弟能不能聽懂那就是徒弟的事了。不知道哪天哪句話就擊中，從此就通了。所以，拜師也隻是第一步。

聽莊主說，他的老師是一個非常犟的老頭，因為家裡的關系，十一二歲就拜了師，但老頭太犟了，在教琴這件事上必須聽他的。自己又實在喜歡，隻能硬着頭皮跟他學。一開始隻讓站旁邊看，不讓上手摸琴。隻讓站旁邊看别的師兄師姐學，幹看了兩個月，才開始從最基本的指法開始。對新徒弟，一概如此，沒有例外。起初指定四首曲子，老頭彈一句，莊主跟一句，必須彈得一模一樣了才能學新的。不過關，就不教。莊主說自己小時候常在心裡不爽，暗罵：這老頭兒真讨厭！長大後才明白，老先生的良苦用心，甯願不教，也不能把手彈壞了。給人留一雙好手。這些年一直不收徒，也是一直秉持着老先生的原則。尤其人老了，俗氣就少了，反倒更清楚自己最該堅持什麼。遇上飛飛實在是奇妙的緣分，讓他下決心收徒。然而，收徒隻是第一步，未來的路還需要師徒二人共同努力。